Programación de eventos - Tuboleta.com

Homenaje a Benjamin Britten bajo la dirección de la maestra colombiana Lina González-Granados.

La Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia presenta un programa dedicado a la música de Benjamin Britten, en el que la Sinfonía simple para cuerdas Op. 4 revela la frescura de su lenguaje temprano, construido a partir de material escrito en su infancia y marcado por una especial sensibilidad melódica.

La Serenata para tenor, corno y cuerdas Op. 31 reúne al tenor César Gutiérrez y al cornista Jonathan Concha en una de las obras más refinadas del compositor británico, un ciclo nocturno que explora la relación entre poesía inglesa, voz y orquesta de cuerdas.

El programa cierra con Los Planetas de Gustav Holst, interpretado junto a las mujeres del Coro Nacional de Colombia, en una de las suites orquestales más influyentes del siglo XX, donde cada movimiento retrata el carácter simbólico de los planetas del sistema solar y construye un universo sonoro de gran escala.

En el marco del Festival De Lo Sagrado Universal, el Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella coproduce junto a Nova et Vetera una creación inédita de Heiner Goebbels DO YOU REMEMBER DO YOU NO I DON'T, concebida para el Teatro Colón y prevista para su estreno mundial los días 4 y 5 de junio. La obra constituye una apuesta artística de alto valor para el CNA, al situar a Colombia como escenario de creación contemporánea internacional y al reunir en escena a cerca de veinte intérpretes —músicos, bailarines y performers vinculados al país— en una experiencia colectiva que explora la convivencia de múltiples voces, cuerpos, memorias y lenguajes. Desde una estructura no lineal, la creación propone un campo de resonancias entre sonido, movimiento, objetos, archivos teatrales y operísticos, y espacio escénico, donde el sentido no surge de una historia cerrada, sino de la interacción sensible entre los materiales y el público. El proyecto no aborda lo sagrado desde una perspectiva religiosa, sino como una experiencia compartida de presencia, escucha, memoria y complejidad, en la que las contradicciones pueden coexistir sin ser resueltas.

SOUNDPAINTING IMPROVISUAL - ARQUITECTURA DE UN VACÍO Esta obra propone un viaje escénico que parte de lo íntimo y silencioso para expandirse hacia el caos, el encuentro y la reconciliación colectiva. En ese recorrido, la identidad se fragmenta, se confronta con la del otro y atraviesa tensiones, deseos y memorias, hasta encontrar en la unidad una posibilidad poética de recomposición. Se trata de un espectáculo multidisciplinar de gran formato en el que 30 artista entre músicos, bailarines, actores, artistas circenses y visuales, crean en tiempo real bajo la guía de un soundpainter, utilizando un lenguaje de señas que compone la escena instante a instante. Canciones, coreografías, acciones teatrales, circo, ilustración y proyecciones se entrelazan en una partitura viva que cambia en cada función. Con una estética industrial e inmersiva, donde la tecnología, el cuerpo y el espacio dialogan constantemente, la obra construye una experiencia sensorial, emocional y efímera. Es, además, la obra ganadora de la Beca LEP Grandes Espectáculos de la Secretaría de Cultura y fue seleccionada como espectáculo de apertura del FIAV 2026 en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán.

Basada en el clásico “La consagración de la primavera”, la obra incorpora sonidos y ritmos brasileños a la partitura de Igor Stravinsky y se apoya en la energía, el vigor y la originalidad del lenguaje que Deborah Colker ha desarrollado desde la creación de la compañía (1994). En un solo acto, “RITE” invita a reflexionar sobre nuestro origen, evolución y continuidad en el planeta Tierra.